1.- ¿Qué realiza el profesional?

Actualmente un actor o actriz tiene un campo mucho más amplio que hace 30 ó 20 años atrás. No solamente puede hacer radio, televisión, cine y teatro, sino que además puede trabajar en capacitación, así como en rehabilitación, pedagogía (con talleres en establecimientos educacionales, empresas, municipios) y también reforzando otras áreas en colegios, por ejemplo en matemáticas y lenguaje (aprender jugando).
También tenemos la dramaturgia, tanto en teatro como en televisión y radio (guionistas).
En la escuela se desarrollan títeres y marionetas, que da otra posibilidad de trabajo, ya sea en el área de rehabilitación, como en obras de teatro para niños y adultos.


2.- ¿Cuál es el campo laboral específico en que se desempeña el profesional?

Teatro, Radio,  Cine, Televisión, Centro Culturales, Instituciones Públicas y Privadas, Educacionales, Centros de Rehabilitación y afines.


3.- ¿Con qué título se egresa?

- Título Profesional de Actor o Actriz.
- Salida Intermedia de Técnico Monitor (a) Teatral (V Semestre).

 
4.- ¿Se realizan pre-prácticas, desde qué semestre, en qué consisten y tiene algún problema el desarrollar la práctica perteneciendo a una jornada en especial?

En cada semestre se hace una muestra a público de los trabajos creativos de:

- Actuación,
- Expresión Vocal,
- Expresión Corporal,
- Títeres,
- Marionetas,
- Maquillaje
 
Esto es equivalente a una pre-práctica


5.- Según su evaluación, ¿Qué nivel tiene la malla de la carrera?

La Malla Curricular es de una alta exigencia, que le permite al alumno competir con sus pares a nivel profesional.


6.- ¿Cuáles son los principales ramos de la carrera y en qué consisten?

- Actuación: Es la preparación  físico-emocional para enfrentar y realizar un rol en escena.

- Expresión Corporal: Es conocer y manejar el cuerpo en función de un personaje.

- Expresión Vocal: Es conocer y manejar las distintas técnicas vocales para el uso profesional de la voz.


7.- Los docentes que imparten los ramos, ¿Son profesionales con qué grado académico?

Los docentes que imparten ramos son profesionales de alto nivel:

- Licenciados en Arte con mención en Teatro,  
- Magíster en Dirección Teatral

8.- El egresado puede seguir continuidad de estudios, ¿En qué área?
 
En este momento el mercado ofrece de todo tipo de especialidades:

- Pedagogía Teatral.
- Gestión Cultural.
- Dirección Teatral.
- Dramaturgia.
- Dramaturgia Corporal.
- Locución y Doblajes.


9.- ¿Cuál es el equipamiento de la carrera?

Contamos con:
- Las dependencias del Teatro Cariola.
- Sala de Teatro Alejandro Flores con luces y equipo de sonido.
- Sala de maquillaje equipada con luces nuevas.

-Sala de Actuación

-Sala de Expresión Oral

-Sala de Expresión Vocal

-Sala de Marionetas y Escenografía.

-Biblioteca con libros de la especialidad.


10.- ¿Con qué materiales debe contar el alumno?

Se les pide ropa de training (un buzo), ropa suelta, de trabajo.

        
11.- ¿Cómo es el proceso de convalidación académico?

Se pide la carga curricular del alumno. La dirección de la Escuela revisa, junto con los profesores especializados, las materias contenidas en los programas y si es necesario se  toma un examen de conocimientos relevantes donde se mide: Actuación, Expresión Vocal y Expresión Corporal.


12.- ¿Desde qué semestre el alumno puede comenzar a trabajar?

Desde el 4º semestre en adelante.


13.- ¿Cuál es la principal fortaleza de la carrera?

Bajos Aranceles, buenos profesores y malla curricular adecuada.


14.- ¿Cuáles son los principales aspectos que debe conocer el postulante que elige la carrera?

- La malla curricular.
- Las exigencias de la carrera.
- El plantel de profesores.
- La infraestructura.
- El campo laboral.
- Los aranceles.